Great Movieมีภาพโคลสอัพที่ขยายออกไปอย่างอยากรู้อยากเห็นของแจ็คนิโคลสัน
ประมาณสี่ในห้าของทางผ่าน 20รับ100 “หนึ่งบินเหนือรังนกกาเหว่า”. เราสังเกตเห็นมันเพราะมันอ้อยอิ่งอย่างเห็นได้ชัด มันแสดงตัวละครของเขา R.P. McMurphy หายไปในความคิด มันมาถึงจุดสมดุลระหว่างการเล่นตลกและเสียงหัวเราะของส่วนก่อนหน้าของภาพยนตร์และการสืบเชื้อสายสุดท้ายไปสู่โศกนาฏกรรม เขาคิดอะไรอยู่? เขาวางแผนการต่อต้านใหม่หรือตระหนักว่าทุกอย่างหายไป?
ความลึกลับของสิ่งที่ McMurphy กําลังคิดคือความลึกลับของภาพยนตร์ ทุกอย่างนําไปสู่ฉากปลายที่เขาถูกพบนอนหลับอยู่บนพื้นถัดจากหน้าต่างที่เปิดอยู่ โดยตัดสินใจที่จะไม่หลบหนีเขามีมากหรือน้อยเลือกชะตากรรมของตัวเอง ในที่สุดพลังชีวิตของเขาหมดลงแล้ว? หลังจากการจลาจลของเขากับสถาบันทางจิตหลังจากการกบฏของผู้ต้องขังที่เขานําหลังจากการเปลี่ยนแปลงที่ยืนยันชีวิตของบิลลี่และหัวหน้าหลังจากการกลับมาของเขาจากการรักษาด้วยแรงกระแทกครั้งแรกเขาได้มาถึงจุดสิ้นสุดของความหวังของเขาหรือไม่?
”One Flew Over the Cuckoo’s Nest” (1975) อยู่ในรายชื่อภาพยนตร์เรื่องโปรดทุกเรื่อง นับเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกตั้งแต่ “It Happened One Night” (1934) ที่คว้ารางวัลออสการ์ยอดเยี่ยมทั้ง 5 รางวัล ได้แก่ ภาพยอดเยี่ยม นักแสดง (นิโคลสัน) นักแสดงหญิง (หลุยส์ เฟล็ทเชอร์) ผู้กํากับ (มิลอส ฟอร์แมน) และบทภาพยนตร์ (ลอว์เรนซ์ เฮาเบน และโบ โกลด์แมน) มันสามารถสําหรับเรื่องนั้นก็ชนะเช่นกันสําหรับภาพยนตร์ (Haskell Wexler) และการแก้ไข (ริชาร์ดเคี้ยว) ฉันอยู่ในรอบปฐมทัศน์โลกที่เทศกาลภาพยนตร์ชิคาโกปี 1975 ในโรงละคร Uptown ขนาด 3,000 ที่นั่งและไม่เคยได้ยินการต้อนรับที่วุ่นวายมากขึ้นสําหรับภาพยนตร์ (ไม่แม้แต่ในช่วง “E.T. นอกโลก” ที่คานส์) หลังจากการฉายภาพยนตร์ไมเคิลดักลาสโปรดิวเซอร์ร่วมครั้งแรกของหนุ่มสาวได้เดินไปที่ล็อบบี้ด้วยความงุนงง
แต่ผู้ชมที่รักภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างเข้มข้นคิดว่ามันเกี่ยวกับอะไร? ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการจดจําว่าเป็นภาพยนตร์ตลกเกี่ยวกับการจลาจลของผู้ต้องขังที่นําโดย McMurphy และการเดินทางตกปลาการออแกไนซ์ตลอดทั้งคืนและการต่อต้านพยาบาล Ratched (Fletcher) ของเขา แต่ในความเป็นจริงมันเกี่ยวกับความพ่ายแพ้ของ McMurphy หนึ่งสามารถเรียกมันว่าชัยชนะทางศีลธรรมและชื่นชมยินดีในการหลบหนีของหัวหน้า แต่นั่นเป็นการปลอบใจเล็ก ๆ น้อย ๆ สําหรับ McMurphy
ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างจากนวนิยายที่ขายดีที่สุดในปี 1962 ของ Ken Kesey ซึ่ง Pauline Kael
สังเกตเห็นว่า “มีสาระสําคัญเชิงพยากรณ์ของยุคเวียดนามทั้งหมดของการเมืองที่ปฏิวัติไปประสาทหลอน” โทนลงสําหรับ 1970s เป็นอุปมาเกี่ยวกับการบังคับใช้ของสังคมของความสอดคล้อง, มันเกือบจะเต็มใจมองข้ามความเป็นจริงของการเจ็บป่วยทางจิตเพื่อที่จะเปลี่ยนผู้ป่วยเป็นกลุ่มของตัวละครน่ากอดสุกสําหรับเชียร์ลีดเดอร์ของ McMurphy. เราค้นพบว่าหัวหน้าไม่ได้ปิดเสียงจริงๆบิลลี่ไม่จําเป็นต้องพูดติดอ่างและคนอื่น ๆ ไม่จําเป็นต้องเป็นอัมพาตด้วยความอายหรือความกลัว พวกเขาจะไม่หายขาดโดยยาของพยาบาล Ratched, Muzak และกลุ่มสนทนา แต่โดย McMurphy ปลดปล่อยพวกเขาให้เป็นผู้ชาย — เพื่อดู World Series ในทีวีไปตกปลาเล่นบาสเก็ตบอลรับเมาได้รับการวาง ข้อความสําหรับผู้ต้องขังที่ชั่วร้ายเหล่านี้คือ: เป็นเหมือนแจ็ค
วิธีการที่เรียบง่ายของภาพยนตร์เรื่องความเจ็บป่วยทางจิตไม่ใช่ความผิดของภาพยนตร์เพราะมันไม่สนใจที่จะเกี่ยวกับความวิกลจริต มันเกี่ยวกับจิตวิญญาณอิสระในระบบปิด พยาบาล Ratched ผู้ซึ่งไม่ยืดหยุ่นดังนั้นไม่เห็นดังนั้นแน่ใจว่าเธอพูดถูกเป็นตัวแทนของ Momism ที่สุดขั้วและ McMurphy เป็นฮัคฟินน์ที่ต้องการหลุดพ้นจากอารยธรรมรุ่นของเธอ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนึ่งในสิ่งอื่น ๆ ที่น่ากลัวอย่างลึกซึ้งของผู้หญิง มีเพียงสองคนที่แสดงในเชิงบวกคือเพื่อนโสเภณีของ McMurphy แคนดี้และโรส ผมหมายถึงนี่เป็นการสังเกตไม่ใช่การวิพากษ์วิจารณ์
อดีตของ McMurphy ถูกบอกใบ้ในช่วงต้นของภาพยนตร์
เขาถูกตัดสินจําคุกในฟาร์มในข้อหาทําร้ายร่างกายเด็กหญิงที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะ (“เธอบอกฉันว่าเธออายุ 18”) และถูกส่งไปที่สถาบันจิตเวชเพื่อ “ประเมินผล” เขาอายุ 38 ปีเห็นได้ชัดว่าเป็นผู้ยกนรกและเป็นประชาธิปไตยอย่างลึกซึ้ง: เขาพาผู้ป่วยที่มีมูลค่าหน้าถือว่าความเจ็บป่วยของพวกเขาเป็นตัวเลือกที่สามารถย้อนกลับได้และพยายามโดยพลังที่แท้จริงของเจตจํานงที่จะจับพวกเขาหลวมเป็นรสชาติของเสรีภาพ หนังเห็นคนไข้ในลักษณะเดียวกัน การถ่ายภาพและการแก้ไขภาพปฏิกิริยาอุปทานที่มักจะมีข้อความเดียวกัน: การแสดงออกคงที่ของผู้ป่วยที่กําหนดถูกตีความผิดเนื่องจากบริบทใหม่ที่จัดทําโดย McMurphy พิจารณาฉากที่ McMurphy ขโมยเรือและมีเพื่อนของเขาอยู่บนเรือ เมื่อเขาถูกสอบสวนเขาแนะนําพวกเขาทั้งหมดเป็นแพทย์และมีการตัดอย่างรวดเร็วเพื่อโคลสอัพของแต่ละคนที่กําลังมองหาแพทย์ในคิว นี่ไม่เกี่ยวอะไรกับความเจ็บป่วยทางจิต แต่ทุกอย่างเกี่ยวกับความตลก
ผลงานของนิโคลสันเป็นหนึ่งในจุดสูงสุดในอาชีพอันยาวนานของกบฏที่น่าอิจฉา แจ็คเป็นชาวอเมริกันที่รักนักแสดงที่ยอดเยี่ยมซึ่งที่สําคัญยิ่งกว่านั้นคือสไปรท์ชายที่ยอดเยี่ยม เรื่องตลกที่ซุ่มซ่อนอยู่ใต้พื้นผิวของการแสดงส่วนใหญ่ของเขาคือเขาได้รับไปกับสิ่งที่เพราะเขารู้วิธีการต้องการที่จะและมีเส้นประสาทไป ตัวละครของเขายืนหยัดเพื่อเสรีภาพอนาธิปไตยความพึงพอใจในตนเองและระบบและบ่อยครั้งที่พวกเขายังยืนหยัดเพื่อมิตรภาพที่เอื้อเฟื้อและขุนนางผู้ดูแล กุญแจสู่ความสําเร็จของงานของเขาใน “เกี่ยวกับชมิดท์” คือเขาปกปิดคุณสมบัติเหล่านี้ — เขากลายเป็นหนึ่งในผู้ป่วยแทนที่จะปลดปล่อย McMurphy 20รับ100
